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miércoles, 3 de noviembre de 2021

PANTERA - PANTERA

Nacido en Calamar, Bolivar, en 1954, que a sus cortos 16 años ya tenía una carrera musical y su reconocimiento lo trasladaron a las puertas del estudio de Julio Ernesto Estrada “fruko” director en aquella época de la parte musical de Fuentes, uno de los responsables de todo el boom del movimiento musical y su marcado acento frente a la salsa internacional, estudioso y lleno de metas, el llamado “el hombre que viene de Biafra” por Piper “pimienta” Diaz ó “el Pantera” bautizado así por el Creador del Joe Son Alvaro José Arroyo “el Joe” y amigo de correrías de Saulo Sánchez aquel al que llamaron algunos “el doble de Lavoe”,
  por su timbre de voz en aquel momento.
 
‘Pantera» es, quizás, el seudónimo más acertado para este músico, compositor y arreglista, que con su potencia para imitar e interpretar el trombón se convirtió en uno de los pioneros de la salsa en el país. Durante la década del 70 fue uno de los músicos colombianos que tuvo un espacio importante al lado de los grandes exponentes de la salsa mundial en Nueva York.
 
Temas
Me Da Risa
Que Importa
Homenaje Sincero
Luz del Cielo
Déjame en Paz
Copa Llena
Quítate de Mi Camino
Juicio Final
Siete Potencias
Al Golpe de un Tambo
 
Músicos
Gustavo García Pantera – trombón
Saulo Sánchez – vocal
Wilson Viveros – timbal
Jorge Guarín – piano y teclados
Augusto Villanueva – bongo
Alberto Barros – trombón

viernes, 9 de julio de 2021

Fruko y sus Tesos: Su carta de presentación es El preso, himno de la salsa colombiana


(Medellín, 1970): Fue la pionera en la difusión de la salsa colombiana al publicar su primer álbum Tesura.


 

Su primer éxito fue con Píper Pimienta Díaz, A la memoria del muerto. De Saoko se conocieron hits como Tú sufrirás, Tronco seco, Los charcos, El patillero, Barranquillero arrebatao, Manyoma y El preso, el himno que los ha identificado desde 1975. Con Joe Arroyo, la orquesta impuso éxitos como El ausente, Nadando, Lloviendo, El caminante, Tania, Confundido, El árbol, El negro chombo, El cocinero mayor, Los patulekos, Ayunando, Bamboleo en el mar, Julia, Catalina del mar y otras más.

 

La historia de su gestor, es la misma historia de los inicios de la salsa colombiana.


 

Fruko

(Julio Ernesto Estrada, Medellín, julio 7, 1951)

Empezó a conocer cómo ser un ingeniero de sonido y a descubrir cómo ejecutar los distintos instrumentos que tenía a su disposición; primero empezó con los de percusión y luego lo haría con los armónicos. Sus inicios musicales fueron con la afamada agrupación Los Corraleros de Majagual. Es con esta agrupación que tuvo su primer gran éxito cuando don Antonio Fuentes aceptó que ejecutara la percusión con un nuevo toque. Se estaba creando La burrita, obra que se convirtió en uno de los himnos de esta institución musical colombiana. Pero su verdadera gloria empezó a surgir cuando fundó Fruko y sus Tesos en 1970, lo cual lo convirtió en el pionero de la salsa colombiana. Su primer éxito fue A la memoria del muerto, tema interpretado por Píper Pimienta Díaz, hoy clásico de la salsa nacional. Luego aparecería Wilson Manyoma «Saoko», la voz que en 1975 impuso El preso, y que ya se había destacado con Tú sufrirás, Tronco seco, Los charcos, El patillero y Barranquillero arrebatao. Con Joe Arroyo, la orquesta impuso éxitos de la talla de El ausente, Nadando, Lloviendo, El caminante, Tania, Confundido, El árbol, El negro chombo, El cocinero mayor, Los patulekos, Ayunando, Bamboleo en el mar, Julia, Catalina del mar y otras más. Estaban construyendo música con mucho poder, de ahí que aún mantenga su vigencia en Colombia y el mundo.

 

Su similitud con un personaje de un anuncio publicitario de conservas, hizo que los que lo conocían le impusieron el sobrenombre de Fruko. Para 1976 Fruko y sus Tesos era la mejor orquesta del país y estaba integrada por una constelación de estrellas salseras. Además de Píper Pimienta, Wilson Saoko y Joe Arroyo, por sus filas pasaron, May González, Juan Carlos Coronel, La India Meliyará, Joseíto Martínez, John Jairo Murillo y otras figuras de la canción nacional. Incluso tuvo, como artista invitado, a Celio González. Es importante resaltar que fue la primera orquesta colombiana en presentarse ante el selecto público del Madison Square Garden. Además, gracias al talento de Fruko y al equipo artístico de Discos Fuentes, surgieron orquestas imponentes como The Latin Brothers, Afrosound, Wganda Kenya, La Sonora Dinamita -en su segunda etapa–, y, Fruko & Orquesta, entre muchas otras. También con su actuar apoyó desde sus inicios la carrera profesional de figuras de la música colombiana tan importantes como Armando Hernández, Rodolfo Aicardi, Margarita Vargas y Gabriel Romero, por solo mencionar algunos. Fuera de los múltiples premios y distinciones –que son muchos–, nos indica que puede haber recorrido alrededor de 70 países en varios continentes, alegrando al público con la música incomparable de La Sonora Dinamita y de Fruko y sus Tesos.

 

Con el tiempo adquirió la formación de en productor musical serio y de un músico de múltiples talentos; recuerda por ejemplo que se convirtió en el ejecutante del vibráfono para la serie que identifica a Antonio Fuentes, Cuerdas que lloran. También la vida le enseñó a ser un hombre de empresa y por encima de todo un promotor del talento colombiano. Hoy realiza permanentes giras artísticas al exterior y trabaja en su casa y en sus propios estudios de grabación con el mismo ahínco y con la sabiduría de tantos años dedicados a la producción musical, conocimiento que ofrece con entrega absoluta a las nuevas generaciones para que construyan sus propios caminos.

miércoles, 19 de febrero de 2020

ORQUESTA LA POTENTE!!!


En la mente de Hernando Ramirez “Coco”, el mismo creador de Sonido 70 -ya disuelta-  nace  Orquesta La Potente .  Arreglos a dos manos entre este y Fabian Santander dan origen a un disco con 10 temas originales, con la participación de Juan Manuel Guarnizo en la parte vocal y el genio de “Nandu” (Hernando Lopez) en el piano.  Este vendría, prácticamente, a ser el tercer disco de Sonido 70, ya con la nueva identidad, de La Potente.

Guaguanco Pa´Las Feas abre el disco. Un potente tema que evoca la salsa del callejón, esa de esquina y amigos sentados en el anden cabeceando. Tu Caminar es una delicia, para aquellos que disfruten de bailar un guaguanco con cortes que dejan aliento. Tumba Timbal invita al conguero y productor venezolano Gerardo Rosales. Eso No Cambia El Mundo propone un cambio de chip en la conciencia. Yo Te Perdí posee ese sabor de los montunos de Tecato, Expose 1 o Orquesta Fuego. Perdoname destaca los solos de trombón de Hernando “Coco” y Jose Miguel Quintero “Cachetes”. Pura Soledad, un tema con alta carga emotiva, destaca el solo de Rosales en las tumbadoras. La Ultima De Las Guerras, un tema con un guiño a La Narváez, tiene arreglos potentes y textos apocalípticos. Mala es una cadenciosa guajira.

Muy al estilo de Sonido 70, Salsa Del Eje Cafetero, pura, cruda y sin concesiones.

Tracks: 

Guaguanco Pa´Las Feas
Tu Caminar
Tumba Timbal
Eso No Cambia El Mundo
Yo te Perdí
Dame Tu Amor 
Perdoname 
Pura Soledad 
La Ultima De Las Guerras 
Mala

Integrantes: Hernando Ramirez – trombon, composicion y arreglos; Fabian Santander – bajo; Juan Gabriel Guarnizo – vocales; Invitados: Hernando Lopez “Nandu”, Jose Miguel Quintero , MIguel Angel Martinez, Gerardo Rosales

martes, 28 de enero de 2020

LA NUEVA PRODUCCIÓN DE JULIO CORTES... MELAZA


El Encuentro de Melómanos y Coleccionistas de la Feria de Cali siempre es un espacio propicio para actualizarse en cuanto a los últimos lanzamientos de tanto las orquestas locales como internacionales, que para fin de año siempre sorprenden con nuevas producciones como para iniciar el nuevo año con buena y valga la redundancia, nueva música, la salsa que tanto nos apasiona.

En esta ocasión nos topamos con Julio Cortes, uno de los grandes músicos de nuestra ciudad que frecuentemente nos está dando a conocer y escuchar nuevas propuestas musicales rescatando el sonido de antaño y las sonoridades modernas para deleitarnos de la mejor manera y que mas que con la salsa.


Melaza es el titulo de esta reciente entrega de Julio, la cual nos comentaba que casi no alcanza a tenerla lista para la temporada de fin de año, Cortes es uno de los músicos a nivel nacional que le esta apostando fuertemente al vinilo desde hace algunos años atrás y esta producción no podía ser la excepción. El guaguancó, el son montuno, el boogaloo, el bolero y la salsa de porte duro se dan cita en este acetato para ser la delicia de toda aguja que pase por sus surcos registrando uno a uno los exquisitos arreglos de Julio Cortes y la calidad sonora de su corte.

Falsedad, composición de propio Cortes, abre con gran fuerza, una critica social con la cadencia necesaria para el buen bailador, el vibráfono de Camilo Ocampo le da también algo de elegancia; Vengo Trayendo El Son como su nombre da indicio es un son montuno con una armonía y sonoridad variable, destaca Felipe Aranda en el solo de timbal y por su lado Alex Prado en el saxo barítono, nos hace ver que no hace falta para nada un trombón.

Hay temas musicales en los que verdaderamente una orquesta deja claro su potencial, en esta ocasión Julio se la jugó muy bien con La Corte Instrumental, una especie de descarga-mozambique en la cual deja ver de cerca el profesionalismo y virtuosismo de su banda, de su corte; Naci Con Salsa es otro son montuno, de esos que nos caen como anillo al dedo a los amantes de la música, la rumba y el sabor, acertada composición entre Cortes y Nelson Grueso, destaca el solo de vibráfono y timbal de Camilo Ocampo y Felipe Aranda respectivamente, aunque este es uno de esos cortes musicales en los que cada instrumento cumple un papel vital, es lo que creo que Julio quería y lo logró, otro gran acierto sin duda.

Melaza el corte que le da nombre a la producción, es un corte que invita a la pista, como su letra lo dice… hace que nos hierba la sangre cuando suena el bongó, a propósito, destaca Luis Reyes en el solo de Bongó; Caña Verde es una composición del poeta del barrio Harold Aguirre, un corte salsoso y bailable que trata de las catanas (mujeres mayores) que andan en busca de hombres jóvenes.

El Boogaloo hace parte también de esta reciente producción de La Corte, Boogaloo Pa’ Los Amigos es la propuesta de Julio, una apuesta muy contagiosa con unos cambios de ritmo muy interesantes; por último como si fuera poco con todo lo anterior, nos encontramos una magistral interpretación del bolero “Por Convicción Te Dejo” de la reconocida compositora cubana Silvia González Guerra, la cereza que le faltaba al pastel sin duda alguna.

Tremenda producción, la he disfrutado mucho estas últimas semanas y cada vez le encuentro más gusto, no se queden sin el placer de adquirir este fantástico vinilo, verdaderamente un álbum digno de toda colección. Felicitaciones y gracias a Julio Cortes y su corte.

Sello: Independiente Año: 2020

Temas

Lado A
Falsedad
Vengo Trayendo El Son
Callejon Sin Salida
La Corte Instrumental

Lado B
Nací Con Salsa
Melaza
Caña Verde
Boogaloo Pa’ Los Amigos
Por Convicción Te Dejo

Músicos
Julio Cortes (piano, coros, lider, arreglos) / Miguel A. Sánchez (bajo) / Camilo Ocampo Cardona (vibrafono, coros) / Manuel Cuenca (congas) / Luis Reyes (bongo, campana) / Felipe Aranda (timbal) / Alex Prado (saxo barítono) / Cesar Cerón (coros)


copy. salsasontimba

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